domingo, 2 de diciembre de 2012

Paul Rodgers



Paul Rodgers es un cantante británico nacido en Middlesbrough el 17 de diciembre de 1949, conocido por ser miembro fundador de las bandas Free y Bad Company. Ambas bandas disfrutaron del éxito internacional en la década de 1970. Antes de establecer su carrera en solitario, también fue miembro de The Firm y The Law. Entre 2005 y 2009 se reunió con dos miembros de Queen, formando la alineación llamada Queen + Paul Rodgers, con la cual salió de gira y grabó un álbum. A Rodgers también se le ha dado el apodo de "The Voice" (La Voz). Ha sido calificado en el puesto #55 del ránking "Los 100 Grandes Cantantes de Todos los Tiempos" de Rolling Stone.

Década de 1960: Free

Rodgers nació en Middlesbrough, ciudad del norte de Inglaterra. Tocaba el bajo4 (posteriormente tomaría el rol de cantante) en la banda local The Roadrunners, la cual poco antes de trasladarse desde Middlesbrough hacia la escena musical de Londres cambió su nombre a The Wildflowers. Otros miembros de esta banda fueron Micky Moody (futuro integrante de Whitesnake) y Bruce Thomas (quien después tocaría con Elvis Costello and The Attractions). Rodgers apareció en la escena musical británica en 1968 como cantante y compositor en la banda de blues-rock Free. En 1970, lideraron los ránkings radiales a nivel internacional con "All Right Now", la cual Rodgers escribió junto al bajista del grupo Andy Fraser. Llegó al primer puesto en más de 20 países y en 1990 fue reconocida por ASCAP tras recibir más de 1 millón de emisiones radiales sólo en Estados Unidos. La canción tuvo un papel fundamental en la introducción del estilo de Rodgers, mientras ayudaba a establecer el sonido blues-rock de la invasión británica. Por entonces, las actuaciones de Free y Led Zeppelin eran las más aclamadas en Gran Bretaña. Free publicó cuatro álbumes que estuvieron en los 5 primeros lugares de las listas, los cuales traían una combinación de blues, baladas y rock. En 2000 la Industria Musical Británica entregó a Paul Rodgers la distinción Multi Million Award cuando "All Right Now" sobrepasó los 2 millones de emisiones en las radios británicas. Después de la separación de Free, Rodgers formó brevemente un trío llamado Peace en el cual tocaba guitarra y, por supuesto, era su vocalista. Aunque Peace ensayó y grabó algunos demos, ninguno de éstos fue publicado antes que Rodgers formara Bad Company.
Década de 1970: Bad Company

Paul Rodgers formó su siguiente banda, Bad Company, con Mick Ralphs, guitarrista fundador de Mott the Hoople. Rodgers dijo: "Mick y yo tratábamos de buscar nombres para la banda. Cuando lo llamé y le dije 'Bad Company', me colgó".

Bad Company tuvo giras exitosas desde 1973 hasta 1982, y tuvo varios éxitos tales como "Feel Like Makin' Love", "Can't Get Enough", "Shooting Star", "Bad Company" y "Run With The Pack", entre otras. Rodgers también mostró su talento instrumental en varias canciones, como las ya mencionadas "Bad Company" y "Run With The Pack", donde ejecuta el piano; "Rock And Roll Fantasy" en guitarra; y en la balada "Seagull" donde Rodgers tocaba todos los instrumentos. Bad Company logró 6 discos de platino hasta que, en la cúspide de su fama, Rodgers dejó la banda en 1982 para dedicar más tiempo a su familia.

Década de 1980: debut solista y The Firm

A principios de la década, surgió el rumor de que Paul Rodgers cantaría con The Rossington-Collins Band (integrada por los sobrevivientes de Lynyrd Skynyrd). En octubre de 1983, tras su salida de Bad Company, Rodgers publicó su primer álbum en solitario Cut Loose, en el cual figura como autor y compositor de todos los temas e incluso ejecutó la totalidad de los instrumentos. El álbum alcanzó un decepcionante puesto #135 en el ránking Billboard's Pop Albums.

Cuando su amigo Jimmy Page comenzó a frecuentar su residencia -con guitarra en mano y Led Zeppelin en el pasado-, la primera aparición en vivo del dúo fue en la gira US ARMS (Action Research into Multiple Sclerosis - Fundación de Investigación para la Esclerosis Múltiple, primera institución de caridad apoyada por la música rock). La gira contó con la participación de Eric Clapton y, junto con Rodgers and Page, también participarían Jeff Beck, Joe Cocker, Steve Winwood, entre otros. La inspiración detrás de ARMS vino a través del miembro fundador de Small Faces/Faces, Ronnie Lane, quien padecía esclerosis múltiple. Esto incentivó a Rodgers y Page para formar un grupo llamado The Firm, el cual publicó dos álbumes (The Firm y Mean Business) y realizó dos giras mundiales. Ambas giras tuvieron una recepción regular. A pesar de ser fuertemente criticados, los álbumes de The Firm alcanzaron un moderado éxito de ventas y produjeron los éxitos radiales "Radioactive" (en el cual Rodgers tocó el solo de guitarra), "Satisfaction Guaranteed" y, en Gran Bretaña, "All The King's Horses".

Década de 1990: The Law y su consagración como solista

En 1991, Paul Rodgers formó, junto a Kenney Jones (ex baterista de Faces y The Who), una nueva banda llamada The Law, publicando el álbum The Law, desde donde se extrajo el éxito "Laying Down The Law" escrito por Rodgers, alcanzando el primer puesto en las listas de éxitos orientados hacia el rock de Billboard, aunque el álbum sólo logró el puesto #126 en las listas de álbumes populares de Billboard. Un segundo álbum -inédito hasta la fecha- puede ser encontrado en el mercado como bootleg. El álbum frecuentemente es llamado The Law II.

Rodgers reconoce la influencia de Jimi Hendrix al trabajar con Steve Vai, los miembros de Band Of Gypsys Buddy Miles y Billy Cox (donde participó Hendrix) y la London Metropolitan Orchestra, grabando la canción "Bold As Love" en el álbum tributo a Hendrix In From The Storm. Luego Rodgers reunió a Neal Schon (guitarrista de Journey) y publicaron The Hendrix Set, un disco en vivo de 5 canciones, grabado en 1993 con Rodgers interpretando canciones de Hendrix. Posteriormente realizaron una gira por Canadá y Estados Unidos.

En 1993 publicó un nuevo álbum solista, Muddy Water Blues: A Tribute to Muddy Waters, nominado a los premios Grammy. Rodgers escribió la canción que da título al álbum y contó con la participación de varios guitarristas como Brian May, Gary Moore, David Gilmour, Jeff Beck, Steve Miller, Buddy Guy, Richie Sambora, Brian Setzer, Slash y Trevor Rabin, por nombrar algunos.

En 1994, para el 25º aniversario del Festival de Woodstock, Rodgers participó -casi cerrando la jornada- junto al baterista Jason Bonham, el bajista Andy Fraser (ex-compañero suyo en Free) y los guitarristas Slash y Neal Schon como "Paul Rodgers Rock and Blues Revue".

En 1995 formó una nueva banda integrada por Jaz Lochrie como bajista, Jimmy Copley como baterista y Geoff Whitehorn como guitarrista. La banda (llamada "The Paul Rodgers Band") realizó una extensa gira por Europa, Estados Unidos y Reino Unido hasta 1998.

En 1997 publicó su nuevo álbum de estudio, Now, el cual sería también publicado como parte de un disco doble, Now and Live, logró quedar dentro de los 30 primeros puestos a nivel internacional. El sencillo "Soul Of Love" permaneció vigente en más de 86 radioemisoras norteamericanas por seis meses. Su gira mundial de 1997 incluyó Rusia, Japón, Canadá, Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Francia, Rumania, Bulgaria, Israel, Brasil, Grecia y Argentina.

En 1999 Rodgers junto a Bad Company regresaron a los primeros puestos de los ránkings norteamericanos BDS de Billboard con el sencillo "Hey, Hey", una de las cuatro nuevas canciones de la antología The Original Bad Company Anthology, publicada por la banda ese mismo año. El segundo sencillo publicado, "Hammer Of Love" (escrito por Rodgers), alcanzó el puesto #2. Por primera vez en 20 años, todos los miembros originales de Bad Company salieron de gira por Estados Unidos.

Década de 2000: carrera solista, Bad Company y Queen

Paul Rodgers se focalizó en su carrera solista y en 2000 publicó Electric, su sexto álbum en solitario. En su semana de debut, el sencillo "Drifters" fue número 1 en las radios de rock de Estados Unidos dentro de las listas Most Added FMQB Hot Trax, número 2 en Most Added R&R Rock y número 3 en Most Added Album Net Power Cuts. "Drifters" permaneció en los 10 primeros lugares durante 8 semanas en las listas de rock de Billboard. Ese año, realizó conciertos repletos en Inglaterra, Escocia, Australia, Estados Unidos y Canadá. Después de su aparición en el programa televisivo Late Show with David Letterman en Nueva York, se reunió y ensayó con B.B. King. Rodgers comentó: "La emoción definitivamente no se ha ido... para mí. B.B. es un gigante del blues". Ese mismo año, Paul Rodgers, Jimmie Vaughan, Levon Helm, el blusero Hubert Sumlin, Johnnie Johnson, James Cotton y otros se presentaron en un concierto tributo a Muddy Waters en Cleveland como Muddy Water Blues: A Tribute to Muddy Waters.

En la primavera de 2001 Rodgers retornó a Australia, Inglaterra y Escocia para una segunda manga de conciertos con llenos totales. Al verano siguiente, nuevamente salió de gira por Estados Unidos con su antigua banda, Bad Company.

Paul Rodgers y Bad Company publicaron su primer álbum y DVD en vivo, Merchants of Cool, en 2002. Incluyó todos los éxitos de la banda y el nuevo sencillo "Joe Fabulous" (escrito por Rodgers), el cual llegó al puesto #1 en Classic Rock Radio y Top 20 en las radios de rock popular de Estados Unidos. En su semana de lanzamiento, el DVD logró el tercer puesto en récord de ventas en Canadá, y cuarto puesto en Estados Unidos. La gira The Joe Fabulous Tour partió en este último país y logró llenos totales en el Reino Unido. Mientras tanto, Paul Rodgers se presentó con Jeff Beck en el Royal Festival Hall de Londres. Rodgers fue invitado por un antiguo fan suyo, el entonces Primer Ministro Tony Blair, para presentarse en la Conferencia del Partido Laborista. "Tuve al Partido Laborista completo cantando el estribillo de "Wishing Well", una canción que escribí cuando estaba en Free, ...'Love in a peaceful world'. 'Love in a peaceful world'... una y otra vez, esperanzados en aquellas palabras, sin embargo fuimos a la guerra", recuerda Rodgers. Durante 2002, Rodgers se presentó en dos oportunidades en el programa de televisión británico Top of the Pops 2.

En 2003, Rodgers comenzó una gira en solitario por primera vez en dos años, brindando 25 conciertos exclusivamente en Estados Unidos. En su banda que lo acompaña figuran el guitarrista Howard Leese (antes músico de la banda Heart), el bajista Lynn Sorensen y el baterista Jeff Kathan. El presentador de radio y televisión Jools Holland (de la BBC) invitó a Rodgers a grabar "I Told The Truth" para el álbum Small World Big Band de Holland. El álbum también incluyó participaciones de Eric Clapton, Ronnie Wood, Peter Gabriel, Michael McDonald y Ringo Starr entre otros. Esto permitió a Rodgers presentarse durante dos noches llenas en el Royal Albert Hall de Londres, junto a Holland y su orquesta de rhythm-and-blues de 18 músicos, y varias apariciones en programas de televisión británicos. También se presentó con Jeff Beck, interpretando algunas canciones del catálogo antiguo de Beck (acompañado de varios otros músicos reconocidos, como John McLaughlin, Roger Waters y miembros de White Stripes) como parte de una larga serie semanal de conciertos benéficos inaugurados por Jeff Beck en el Royal Festival Hall en Londres.

A principios de 2004, Rodgers se unió a Mitch Mitchell y Billy Cox (ex-músicos de Jimi Hendrix), Buddy Guy, Joe Satriani, Kenny Olson (de Kid Rock), Jerry Cantrell (de Alice in Chains), la banda Double Trouble, Indigenous, Kenny Wayne Shepherd y la leyenda del blues Hubert Sumlin (músico de Howlin' Wolf y Muddy Waters), presentando tres conciertos con localidades agotadas en Seattle, Portland y San Francisco como "Experience Hendrix". Nuevamente, Rodgers en solitario ofreció 25 conciertos en Estados Unidos y Canadá. En el otoño del mismo año, Rodgers se presentó en el Wembley Arena de Londres como parte de una alineación "todas las estrellas" -formada por algunos de los más grandes guitarristas del mundo, tales como David Gilmour (quien tocó la Stratocaster #001), Ronnie Wood, Brian May, Joe Walsh y Gary Moore, entre otros-, para celebrar el 50º aniversario de la guitarra Fender Stratocaster. Rodgers cantó y tocó con una guitarra Fender Stratocaster Jaguar personalizada a su gusto.

En 2005 Rodgers fue invitado por The Four Tops para formar parte de su concierto (televisado y editado en DVD) de celebración de su 50º aniversario en el Motown's Opera House, presentándose junto a Aretha Franklin, Dennis Edwards & The Temptations Revue, Sam Moore, Mary Wilson, Ashford and Simpson and The Four Tops. "La llamada de Duke Fakir de The Tops simplemente me dejó estupefacto. ¡He sido fan de ellos desde que era un muchacho y no tenía la menor idea de que aún ellos sabían que yo existía!", exclamaba Rodgers. Por años los medios y músicos contemporáneos se han referido a Rodgers como "The Voice" (La Voz), aunque el mismo Duke Fakir dice: "¡Paul Rodgers es el alma del Rock!".

A finales de 2004, después de una aclamada actuación televisiva en vivo, dos de los cuatro integrantes de la banda de rock británica Queen propusieron una colaboración con Rodgers, en la cual éste tomaría el rol de vocalista para una posterior gira europea. Rodgers entonces se unió al guitarrista Brian May y al baterista Roger Taylor -el vocalista original de la banda, Freddie Mercury, había fallecido en 1991, mientras que el bajista original, John Deacon, se retiró de la industria musical a finales de la década de 1990-, bautizando a la alineación como Queen + Paul Rodgers, realizando una gira mundial durante 2005 y 2006. Los músicos establecieron claramente, incluso en el propio sitio web del guitarrista Brian May, "que Paul Rodgers estaría "presentándose con" Queen como "Queen + Paul Rodgers", y no reemplazando al desaparecido Freddie Mercury". La nueva banda posteriormente publicó un álbum en vivo con canciones de Queen, Free y Bad Company, titulado Return of the Champions y un DVD del mismo nombre. Ambas publicaciones contenían la grabación del concierto realizado en 9 de mayo de 2005 en el Sheffield Arena, de la ciudad de Sheffield, Inglaterra. El DVD también incluye una interpretación en vivo de "Imagine", perteneciente al concierto del día 15 de julio del mismo año en Hyde Park, Londres. "Para un verano glorioso" -opinó el crítico de música Sean Michaels- "todos estuvimos con Paul Rodgers". La banda también publicó un sencillo que incluyó las versiones en vivo de las canciones "Reaching Out", "Tie Your Mother Down" y "Fat Bottomed Girls", extraídas del concierto en Sheffield. Otro DVD, Super Live in Japan, sería publicado en 2006 (únicamente en Japón), correspondiente al concierto realizado el 27 de octubre de 2005 en el Saitama Super Arena de la ciudad de Saitama, Japón.

El 16 de septiembre de 2008 salió a la venta el primer álbum de estudio de esta formación. Algunas de las nuevas canciones son "C-lebrity" y "Say it's not true".

Empezaron una gira mundial a principios de septiembre del 2008, pasando por países como España (Barcelona 22 de octubre, Murcia 24 de octubre y Madrid 25 de octubre), Chile (Santiago, 19 de noviembre) y Argentina (Buenos Aires, 21 de noviembre). Como anécdota humorística, durante la estadía del grupo en Chile, debido a su parecido físico con el actor Chuck Norris, fue objeto de comparación con el mencionado actor. Durante la conferencia de prensa ofrecida por la banda a los medios de comunicación chilenos, algunos de los presentes en reiteradas oportunidades confundieron a Rodgers con Norris.

El 14 de mayo de 2009, Paul Rodgers anunció el fin de la colaboración con Queen, dejando claro que nunca fue algo permanente, pero sin descartar futuras colaboraciones en eventos.

Free



Free es el nombre de un grupo de rock británico formado en Londres en 1968 conocido especialmente por su popular canción "All Right Now".

La banda se forma cuando el vocalista Paul Rodgers se junta con el baterista Simmon Kirke. Paul Kossoff, guitarrista principal de la banda y reverenciado guitarrista de blues-rock, muere de una insuficiencia cardiaca procovada por el uso constantes de drogas en 1976 a la edad de 25 años. El grupo se hizo famoso por sus sensacionales conciertos y sus incesantes giras, aunque sus primeros álbumes de estudio tuvieron pocas ventas hasta el lanzamiento de "Fire and Water", el cual incluía su gran éxito "All Right Now". Esta canción les ayudó a asegurar su presencia en el Festival de la Isla de Wight (1970), donde tocaron para 600.000 personas. Como los propios miembros supervivientes de la banda han reconocido, los problemas personales se cruzaron en su camino y les impidieron alcanzar metas mayores, evitando quizás que alcanzaran todo su potencial.

Bad Company



Bad Company es un supergrupo inglés de hard rock fundado en 1973 e integrado por ex miembros de la banda Free (Paul Rodgers, Simon Kirke), Mick Ralphs (ex miembro de Mott the Hoople) y Boz Burrell (ex miembro de King Crimson). Bad Company fue representado por Peter Grant, quien también guió a Led Zeppelin por éxitos masivos. La banda disfrutó de gran popularidad durante los años 70.

Inicialmente se inspiraron en la película clásica del oeste homónima (Bad Company, 1972) protagonizada por Barry Brown y Jeff Bridges (el film se tituló en España Pistoleros en el Infierno), y que dio lugar al nombre de la banda y a su primer éxito en 1973. Entonces pasaron a ser una de las primeras superbandas de los años 70. La banda se reformó en 1986 con el ex vocalista de Ted Nugent, Brian Howe, en el lugar de Rodgers, y Steve Price reemplazando a Boz Burrell en el bajo. Con Howe como vocalista, el sonido de Bad Company adquirió un estilo similar a Foreigner, con menos blues y más glam rock, logrando llegar a un mercado mucho más amplio. Debido a tensiones internas entre los integrantes de la banda, Brian Howe la dejó en 1994. Durante los años 90, la banda siguió adelante con diversos músicos y con el batería Simon Kirke como único componente original. La formación en el año 2003 incluye a Mick Ralphs y a Simon Kirke, además de a Dave Colwell (teclados), Rick Wills (bajo) y Robert Hart (vocalista).

La época original con Paul Rodgers (1973–1982)

El cantante Paul Rodgers estaba tan fanatizado de la película Bad Company que por ella decidió llamar así a su banda. Su nombre fue también propuesta para el álbum homónimo de la banda y el posterior sencillo.

El álbum debut de 1974, llamado Bad Company, fue un éxito internacional, junto con el grupo, que fue considerado como uno de los primeros supergrupos de los años 70. Bad Company consistía en cuatro músicos de sesión: dos miembros fundadores de Free, el cantante Paul Rodgers y el baterista Simon Kirke; el fundador de Mott the Hoople, el guitarrista Mick Ralphs y el bajista de King Crimson, Boz Burrell. El grupo fue representado por Peter Grant, quien también representaba a Led Zeppelin en la fecha y estaría a cargo de Bad Company hasta 1982, cuando Swan Song Records desapareció. El álbum alcanzó el puesto número 1 en el ranking Billboard's Pop Albums (Norteamérica) e incluyó dos sencillos que superaron el puesto 20 en las listas, «Can't Get Enough» en el número 5 en 1974 y «Movin' On» en el 19 a principios de 1975. En 1975, el álbum Straight Shooter dio al grupo otro puesto 1 en el ranking Billboard's Pop Albums. El álbum también consiguió dos exitosos sencillos, «Good Lovin' Gone Bad» en el número 36 y la balada «Feel Like Makin' Love» en el 10.

A finales de 1975, Paul Kossoff (ex guitarrista de Free) se unió a Bad Company y a sus ex compañeros de Free, Paul Rodgers y Simon Kirke, sobre el escenario durante dos noches para interpretar el éxito de Free «All Right Now». Bad Company programó una gira por Inglaterra junto a la nueva banda de Kossoff, Back Street Crawler, para promocionar el nuevo álbum de Bad Company Run With the Pack. El comienzo de esta gira de doble cabecera fue programado para el 25 de abril de 1976, pero tuvo que ser cancelada debido a la muerte de Paul Kossoff, ocurrida el 19 de marzo de 1976.

Run With the Pack fue el primer álbum de Bad Company en obtener disco de platino. Al tercer millón de copias vendidas, alcanzó el puesto número 5 en el ranking Billboard y presentó el éxito «Young Blood», que llegó al puesto 20 en las listas populares.

Burnin' Sky, de 1977, es considerado el peor de los primeros cuatro álbumes, logrando un decepcionante puesto 15, y se considera el álbum de Bad Company menos vendido hasta la fecha. El disco tuvo sólo un sencillo que llegó a tener puesto en un ranking: la canción que da título al álbum, «Burnin' Sky», la cual alcanzó el puesto 78 en las listas populares. Desolation Angels de 1979 estuvo mejor que su antecesor y dio a la banda su primer platino Top 5 por venta de álbumes desde el álbum de 1976, Run With the Pack. Desolation Angels enriqueció el sonido del grupo con sintetizadores y cuerdas. El álbum alcanzó el puesto 3 en los rankings Billboard y nuevamente tuvo dos sencillos en las listas: «Rock 'n' Roll Fantasy» en el puesto 13 y «Gone Gone Gone» en el puesto 56.

A finales de la década de los 70, en la banda creció el desencanto por tocar en grandes estadios. Adicionalmente, Peter Grant perdió interés en el grupo, y generalmente en la representación, después de que el baterista de Led Zeppelin, John Bonham, murió el 25 de septiembre de 1980. En palabras de Simon Kirke: «Peter era en definitiva el pegamento que nos mantuvo a todos unidos, y en su ausencia nos separamos». Se conoció también que Paul Rodgers —quien posee cinturón negro en artes marciales— estuvo involucrado en un altercado y agresión física con Boz Burrell y Mick Ralphs.

Bad Company finalizó una pausa de tres años con el lanzamiento del nuevo álbum de estudio Rough Diamonds en 1982. Este sería el sexto y último LP con la formación original hasta la grabación de cuatro nuevas canciones en 1998. En ventas fue el peor de los álbumes de Bad Company con Paul Rodgers como líder. El álbum alcanzó el puesto 26 y presentó «Electricland» (número 74), que alcanzó el puesto 2 en la lista Hot Mainstream Rock Tracks recientemente creada.

Después del lanzamiento de Rough Diamonds, la banda se separó. Mick Ralphs dijo: «Paul quiso una separación y la verdad es que todos necesitábamos parar. Bad Company había sido mayor que todos nosotros y para continuar habríamos destruido a alguien o algo. Desde un punto de vista financiero, era la peor cosa por hacer, pero el instinto de Paul fue absolutamente correcto».

A pesar de ser famosos por sus presentaciones en vivo y llenar estadios por casi una década, Bad Company no publicó oficialmente un álbum de presentaciones en vivo hasta el año 2006 cuando se lanzó el álbum Live in Albuquerque 1976. Las grabaciones fueron hechas por Mick Ralphs, quien regularmente registraba los conciertos de la banda, y los utilizó como una herramienta para perfeccionar su repertorio y presentaciones. Grabaciones aficionadas de conciertos en vivo de Bad Company también están disponibles, incluyendo «Boblingen Live» (1974), «Live in Japan» (1975) y «Shooting Star Live at the L.A. Forum» (1975).

La época con Brian Howe (1986–1994)

En 1986, Mick Ralphs y Simon Kirke decidieron reunirse para un nuevo proyecto. Su casa discográfica, Atlantic Records, sin embargo, les insistió que debían continuar con el nombre Bad Company, pero Paul Rodgers estaba trabajando junto a Jimmy Page (ex guitarrista de Led Zeppelin) con un nuevo supergrupo llamado The Firm. Entonces los dos miembros restantes reclutaron a Brian Howe, ex vocalista de Ted Nugent, como el nuevo cantante, Steve Price como el nuevo bajista y Greg Dechert (ex miembro de Uriah Heep) como teclista. El estilo vocal de Howe trajo más sonido pop-rock a la banda, en contraste con el estilo más blusero de Rodgers. La banda llamó al productor de Foreigner, Keith Olsen para producir el álbum inicial de la nueva formación, Fame and Fortune de 1986. Reflejando el estilo musical de mediados de los '80, el álbum fue apoyado por teclados, a diferencia de los álbumes previos de Bad Company, y sólo tuvo un modesto éxito comercial, bordeando los Top 100. El sencillo "This Love" logró alcanzar el puesto #85 en las listas de sencillos.

Boz Burrell, el bajista original de Bad Company, aceptó reunirse con la banda y su nombre fue acreditado en el álbum Fame and Fortune, aunque no tocó en él. Burrell participó en la gira del álbum y dejó la banda nuevamente. Price luego retornó. En 1987, Dechert fue excluido de la formación y la banda decidió no incluir teclados en su sonido. Salieron de gira ese año teloneando a Deep Purple.

Para el siguiente álbum de la etapa Howe, Dangerous Age de 1988, la banda reemplazó a Olsen por el productor Terry Thomas, quien se hizo cargo de la mayoría de los teclados e hizo retornar a la banda a un sonido de guitarra trabajada. Thomas también agregó pequeñas dosis de teclados tanto como guitarras rítmicas y coros y escribió la mayor parte de las canciones con la banda. Dangerous Age comenzó mejor que su antecesor, presentando varios videos en MTV y los éxitos "No Smoke Without A Fire" (#4), "One Night" (#9) y "Shake It Up" (#9, también #89 en las listas de sencillos). El álbum obtuvo disco de oro y llegó al Top 60. Para la gira de Dangerous Age, la banda fue apoyada por Larry Oakes (teclados, guitarra), quien también había tocado con Foreigner por un corto período. Price y Oakes se retiraron al término de la gira.

Después de la gira Dangerous Age, durante la cual la banda viajó separadamente de Brian Howe ya que los restantes miembros no podían tolerar su comportamiento, se propusieron encontrar un reemplazante para él. Sin embargo, Howe, esperanzado en comenzar una carrera solista, estaba imposibilitado para asegurar un contrato de grabación y eventualmente la banda fue obligada a permitirle regresar como resultado de la presión para producir un nuevo álbum por influencias externas.

El siguiente álbum de la banda, Holy Water de 1990, también producido por Thomas, fue un enorme éxito en cuanto a críticas y ventas, logrando el Top 40 y disco de platino por vender más de un millón de copias. Holy Water fue el primer álbum de la banda bajo la etiqueta Atco Records, subsidiaria de Atlantic. El álbum presentó los sencillos "If You Needed Somebody" (#16), "Holy Water" (#89) y "Walk Through Fire" (#28). El sencillo "Holy Water" llegó al puesto #1 por dos semanas en las listas AOR con "If You Needed Somebody" logrando el puesto #2. El álbum recibió una significativa emisión radial (cinco canciones hicieron las listas AOR en todo) y permitió realizar videos de varios de sus éxitos. Felix Krish tocó el bajo en el álbum de estudio mientras Paul Cullen fue reclutado para las presentaciones en vivo. Mick Ralphs, quien estaba cuidando asuntos personales y familiares, se excluyó de la mayor parte de la gira Holy Water, aunque estuvo presente en el álbum. Ralphs fue reemplazado en la gira y los videos por el ex guitarrista de Crawler, Geoffrey Whitehorn. Ralphs retornó durante la parte final de la gira y Whitehorn se integró a Procol Harum donde aún toca hasta el día de hoy. Por aquel entonces también se unió el ex guitarrista de ASAP, Dave "Bucket" Colwell como segundo guitarrista. Muchas de las fechas de esta gira fueron exitosas y presentaron a Damn Yankees como co-protagonistas. La gira fue una de las más rentables de 1991, un año que vio muchas otras actuaciones de rock enfrentando una recesión en cuanto a cantidad de público debido a los altos precios de las entradas para los conciertos y una crisis económica.

El último álbum de estudio de la era Howe, Here Comes Trouble de 1992, presentó el éxito de Top 40 "How About That" (#38) y "This Could Be The One" (#87). El álbum obtuvo disco de oro, pero la fórmula fue disminuyéndose. Antes de comenzar la gira de promoción de Here Comes Trouble, la banda agregó al bajista Rick Wills (ex miembro de Foreigner, ex miembro de Roxy Music y ex miembro de Small Faces) y Dave "Bucket" Colwell, un recomendado de Ralphs, ahora como miembro estable. La banda grabó un álbum en vivo, What You Hear Is What You Get: The Best of Bad Company durante la gira Here Comes Trouble. El disco, publicado en 1993, presentó versiones en vivo de éxitos pertenecientes a las etapas de Rodgers y Howe en la banda, aunque no vendió mucho.

Howe dejó la banda en 1994. En cuanto a su salida de la banda, Howe afirmó: "Dejar Bad Company no fue una decisión difícil. Había llegado el punto donde nadie estaba contribuyendo en nada para componer y, francamente, la banda se estaba volviendo muy, muy poco rigurosa en vivo. Yo simplemente, junto con Terry Thomas, nos cansamos de hacer todo el trabajo y luego debido a esto no conseguir nada excepto resentimientos de parte de Mick y Simon".

La época con Robert Hart (1995–1997)

Después de la salida de Howe, los miembros restantes invitaron al ex vocalista de Distance, Robert Hart, para hacerse cargo de la voz principal. Al contrario de Howe (quien tenía un estilo diferente y un rango alto), Hart era más cercano en la voz y un imitador de Rodgers. La nueva formación publicó Company of Strangers en 1995 bajo el sello EastWest Records y llegó al puesto #159 en las listas de álbumes. Produjo el éxito AOR "Down And Dirty" (#17). Stories Told & Untold (Historias Contadas e Inéditas) fue publicado en octubre de 1996 y fue un éxito comercial. El álbum contiene regrabaciones de siete grandes éxitos de Bad Company (historias "contadas"), y siete canciones nuevas (historias "inéditas"). Muchas de estas fueron grabadas en Nashville y presentaron apariciones de estrellas country invitadas como Vince Gill... pero la nueva formación fue un fracaso comercial en ventas de discos y en gira.

La segunda época con Paul Rodgers (1998–2002)

Durante su ausencia de Bad Company, Rodgers estuvo involucrado en varios proyectos. Su álbum debut como solista, Cut Loose, fue lanzado en octubre de 1983, y Muddy Water Blues: A Tribute to Muddy Waters batió récords de venta en 1993. También participaría en dos proyectos de bandas: The Firm, con Jimmy Page de Led Zeppelin, y The Law con el ex baterista de The Who, Kenney Jones.

En 1998, Paul Rodgers y Simon Kirke estuvieron discutiendo el lanzamiento de una extensa compilación con una biografía y fotografías para los fans. Rodgers decidió que el álbum incluiría cuatro nuevas canciones. Finalmente, se reunió con Kirke y los miembros restantes (Mick Ralphs y Boz Burrell) en el estudio para grabar estas cuatro canciones nuevas. La reunión fue corta, pero produjo un Top 20 con "Hey Hey" (#15). La segunda canción nueva, "Hammer of Love" llegó al puesto #23. Las nuevas canciones aparecieron en el álbum compilatorio llamado The Original Bad Company Anthology, el cual logró el puesto #189. Muchos fans se sintieron defraudados con el listado de canciones, el cual descartó temas considerados como favoritos, aunque aparecieron bastantes rarezas. La reunión de la banda los llevó a salir de gira el verano de 1999 por sólo 30 fechas en Estados Unidos. Los conciertos fueron satisfactorios. Al año siguiente, Ralphs anunció que se retiraba de las presentaciones en vivo y Burrell dejó nuevamente la banda, llevando la reunión a su fin.

Paul Rodgers nuevamente se unió a Simon Kirke en 2001 para una nueva gira por Estados Unidos, la cual incluyó fechas junto a Styx y Billy Squier como invitado especial. Rick Wills y Dave Colwell reemplazaron a los retirados Boz Burrell y Mick Ralphs. La gira resultó en grandes ganancias para la banda y luego se desplazaron a Inglaterra. Completaron algunas fechas en la costa oeste de Estados Unidos para grabar un nuevo álbum en vivo y DVD llamados Merchants of Cool, los cuales estrenaban la canción "Joe Fabulous", logrando el puesto #1 en la radio y el Top 20 en Mainstream Rock Radio en Estados Unidos, durante su semana de debut. La gira promocional de Merchants of Cool en 2002 nuevamente presentó a Kirke y Rodgers como los únicos miembros originales de la banda. Colwell fue el guitarrista principal y Jaz Lochrie, quien había tocado en vivo y grabado con Paul Rodgers desde 1995 en adelante, se hizo cargo del bajo. Como artistas invitados en los conciertos incluyeron a Slash (guitarrista fundador de Guns N' Roses) y Neal Schon (guitarrista de Journey). Después de la gira 2002, Bad Company pasó a inactividad nuevamente y Paul Rodgers retornó a su carrera solista.

sábado, 1 de diciembre de 2012

Black Country Communion



Black Country Communion es un grupo musical anglo-estadounidense formado en 2010 por Joe Bonamassa, Jason Bonham, Glenn Hughes y Derek Sherinian.

La idea para formar Black Country Communion surgió cuando Glenn Hughes y Joe Bonamassa tocaron juntos en Los Ángeles en noviembre de 2009. A raíz de ello Kevin Shirley, productor de Bonamassa, les propuso grabar un disco juntos con Jason Bonham a la batería. Como Bonamassa quería incorporar un teclista, Shirley les propuso llamar a Derek Sherinian para completar el grupo. Inicialmente el grupo se iba a llamar Black Country, por la zona minera de Inglaterra de la que proceden tanto Hughes como Bonham. Se añadió el término Communion para evitar problemas con otro grupo anterior que también se llamaba así.3

Grabaron su primer disco, Black Country, durante los primeros meses de 2010 y lo publicaron en septiembre del mismo año.4 Posteriormente, el grupo ha continuado sacando discos y tocando en directo anualmente.